Montajes colaborativos
From the Series: Vocabulario para la experimentación etnográfica
From the Series: Vocabulario para la experimentación etnográfica

Proponemos a los montajes colaborativos interculturales como una modalidad de experimentación etnográfica que surge a partir de excavar e indagar creativamente en las imágenes, sonoridades, performances y textos que componen los archivos etnográficos, históricos y artísticos que hemos conformado. A fines de la década de 1990, como parte de una serie de investigaciones etnográficas, iniciamos la documentación de las músicas y danzas rituales de los pueblos originarios qom del Chaco argentino. La investigación se desarrolló en un contexto de violencia postcolonial que condujo al abandono e invisibilización de este pueblo, en especial, por su conversión al evangelismo pentecostal. Luego, continuamos con el análisis de sus procesos de hibridación y exotización en el marco de políticas multiculturales y de patrimonialización globalizadas. Finalmente, en un campo cultural atravesado por debates des- y contra-coloniales, transmutamos hacia procesos de investigación-creación colaborativa con docentes y arti(vi)stas qom que comenzaron a revalorizar sus expresiones y nos propusieron colaborar en sus procesos de revitalización cultural.
Desarrollamos entonces diferentes talleres participativos, empleando nuestros archivos etnográficos e históricos para co-crear videos, libros de divulgación, instalaciones performáticas, discos y presentaciones musicales. Así, estas obras pasaron a formar parte de un archivo de materiales audiovisuales, sonoros, performáticos y textuales que ya no es sólo histórico y etnográfico, sino también artístico e intercultural, y que es reutilizado, reelaborado y enriquecido en cada nuevo proceso de investigación-creación. La riqueza de este archivo nos impulsó a experimentar con estrategias de montaje como la yuxtaposición, colisión, superposición y el diálogo entre materiales de orígenes culturales, espaciales y temporales diversos. Esta apuesta metodológica nos permitió incorporar y relacionar nuestras elecciones estéticas, epistemologías y micropolíticas con las de los qom.
De nuestra parte, buscamos alejarnos del discurso factual ilustrativo, característico del documentalismo tradicional, y nos nutrimos de vanguardias artísticas como el surrealismo, así como de las reflexiones de Adorno, Benjamin y otros filósofos marxistas de entreguerras que, a su vez, fueron retomadas en la antropología para cuestionar el realismo etnográfico (Clifford 1986, Marcus 1990, Taussig 1987). Asimismo, nos influyó la práctica del found footage (Weinrichter 2009), que apela al montaje de registros audiovisuales del pasado para generar nuevos significados a través de su recontextualización. Para nuestros colaboradores qom, estos montajes se acercaban al mundo onírico propio del chamanismo y a su capacidad performativa para revelar significados y provocar cambios en la vida cotidiana. Finalmente, ensayamos micropolíticas que buscaron articular la reciprocidad indígena con nuestras concepciones colaborativas democráticas. Antes de continuar, les invitamos a interrumpir por unos minutos esta lectura y visualizar uno de nuestros videos titulado Las Chamanas de ntonagak-gozo (2023).
En este video, volvimos a las fuentes históricas, así como a nuestros registros etnográficos y artísticos, incorporando incluso registros de danzas de Citro —creados simultáneamente a su investigación etnográfica pero que habían permanecido guardados hasta entonces—. Con estos materiales comenzamos a explorar ensamblajes inesperados, intentando transmitir el involucramiento corporal, afectivo y político de una etnógrafa-bailarina en su largo proceso de investigación y creación intercultural con los qom. De este modo, buscamos tensionar la tradicional pretensión positivista de objetividad de la modernidad-colonialidad patriarcal, tan presente aún en nuestras academias, que lleva a invisibilizar la subjetividad del investigador.
A partir del análisis del proceso de construcción de este y otros montajes experimentales, desarrollamos una estrategia metodológica más general, que abarca tres instancias.[1] En primer lugar, practicamos un acercamiento y apertura multisensorial hacia los materiales que componen nuestros diferentes archivos, para animarnos a explorar nuevas asociaciones libres entre ellos (Jackson 1983, Csordas 1993). Estas asociaciones contribuyen a generar nuevas preguntas, perspectivas reflexivas y a desvelar conocimientos latentes. Por tanto, nuestro planteamiento ha sido no iniciar los montajes con una estética predeterminada que restrinja demasiado la selección de los materiales a trabajar, o con un diseño formal preestablecido que obstaculice la emergencia de estas asociaciones
En contraste, propiciamos un abordaje inicial no directivo, como el de la observación participante en la etnografía o el sitio específico en el arte, evitando imponer nuestras propias categorías, prácticas y elecciones estéticas sobre los materiales, para dejarnos afectar, intervenir y guiarnos por ellos. Por ejemplo, en nuestro video Las Chamanas, al experimentar asociaciones libres entre los materiales de los archivos históricos, etnográficos y artísticos, comenzamos a notar vínculos y convergencias que no habíamos observado previamente, revelando continuidades histórico-culturales en gestos rituales, danzas y músicas. Además, esta exploración permitió rememorar experiencias olvidadas o activar memorias latentes sobre nuestros trabajos de campo.
Posteriormente, identificamos los núcleos significativos que poseen una peculiar fuerza para entrelazar significaciones y afectos y experimentar con ellos diferentes combinaciones, como en el juego creativo del bricolaje. Aquí, nuevamente, resulta fundamental evitar la imposición prematura de estos núcleos, a la manera de un guion previo, y confiar en cambio, en su progresiva emergencia durante la experimentación. En nuestro video, la curación que dos ancianas chamanas qom le realizan a Citro durante la crisis económica, social y política del 2001, surgió como el núcleo central y permitió identificar los otros tres núcleos que terminaron componiendo el video: la mirada colonial articulada con la explotación capitalista, la fascinación etnográfica por un pueblo indígena que propone otros modos de vida y la investigación-creación como horizonte de colaboración con los qom.
El último paso que desarrollamos consistió en ejercer una mirada crítico-reflexiva para organizar estos núcleos significativos, en montajes que se van re-elaborando hasta alcanzar una síntesis, una nueva forma, que dio lugar a su constitución como obra. En Las Chamanas, el guion narrativo emergió hacia el final de las exploraciones y fue encarnado a través de la voz en off de la protagonista que, desde el presente, comparte preguntas y reflexiones con su audiencia, sobre este profuso ensamblaje de memorias encarnadas en imágenes y sonidos.

Para concluir, queremos señalar que el gesto de compartir nuestra metodología es también una invitación a otros/as etnógrafos/as a animarse a excavar y montar creativamente desde sus archivos, aunque también advertimos que esto es difícil hacerlo en soledad. Por eso, abogamos por una antropología más colaborativa y abierta a la experimentación interdisciplinar, para potenciar así su eficacia epistémica, pero también política, para desmontar el individualismo y la competencia heredada de la modernidad-colonialidad que aún nos atraviesa.
Clifford, James. 1986. “On Ethnographic Allegory.” En Writing Culture: The Poetics and Politics of Ethnography, editado por James Clifford y George E. Marcus, 98–121. Berkeley: University of California Press.
Csordas, Thomas. 1993. “Somatic Modes of Attention.” Cultural Anthropology 8, no. 2: 135–156.
Jackson, Michael. 1983. “Knowledge of the Body.” Man 18: 327–345.
Marcus, George. E. 1990. “The Modernist Sensibility in Recent Ethnographic Writing and the Cinematic Metaphor of Montage.” SVA Review 6, no. 1: 2–12.
Taussig, Michael. 1987. Shamanism, Colonialism, and the Wild Man: A Study in Terror and Healing. Chicago: University of Chicago Press.
Weinrichter, Antonio. 2009. Metraje encontrado: La apropiación en el cine documental y experimental. Navarra: Fondo de Publicaciones del Gobierno de Navarra.
Estas estrategias son profundizadas en: https://linktr.ee/lxscuerpxsdemaguem